Tomoko Mukaiyama

A Hollandiában élő japán zongoraművész nevét a Raszkatovéval együtt ismertem meg a minap (lásd: ITT ). Azután a YouTube-on megnéztem néhány produkcióját (linkeket is adtam), s világossá vált, hogy ez a művész valóban minden műfajban otthonos.

Játszik "komoly" zenét, kortárs művek tolmácsolója, de performanszok szereplőjeként is ismert. Annyiféle, mint a külseje. Az alábbi videóban néhány arcát is bemutatom.

És akkor ez a lemez: Zeneszerző nők. Persze azon lehet vitatkozni, hogy milyen alapja van az ilyen válogatásnak, de azon kevésbé, hogy a lemezen hallgatható komponisták - különböző származásuk és életkoruk ellenére - abban közösek, hogy nagyszerű zenét alkotnak.

Csak a figyelem felkeltése végett: Vanessa Lann zenéjében ott vannak az afro-amerikai dzsessz elemei,

Gubajdulina szerzeményében felfedezhetők a pravoszláv szemlélet  nyomai vagy

 Meredith Monk szerzeménye, amely a song, a dzsessz és a pop színvonalas keverékeként is érzékelhető.

Sosztakovics tanítványa, Galina Usztvolszkaja és a román származású Németországban élő zeneszerző -

Adriana Hölszky művei a kedvenceim közé sorolhatók.

A lemezen szereplő öt zeneszerző közül négyet igen jól ismertem (a blogom keresőjébe írva a nevüket, több bejegyzés is előhozható!). Az amerikai Vanessa Lann nevével eddig nem találkoztam.

Sokat lehetne mondani Tomoko Mukaiyama zongorajátékáról. Minden kompozíciót pontosan érzékel, s ha kevésbé avatott fül számára ezek a szerzemények talán nagyon "egy fán termettek", érdemes többször is belehallgatni, hogy a lényeges különbségeket is felfedezzük.

Az alábbiakban mind az öt zeneszerző művéből idézek részleteket.

Gabriel Jackson

Airplane Cantata

Valóban korszerű téma: Repülés vagy inkább repülő kantáta.

Mindenekelőtt: érdekes zene. 

(A repülés témakörben én csak Brian Eno repülőtéri zenéjét ismerem. Az azonban inkább a repülőterek ideges hangulatának nyugtatására készült.)

Jackson kompozíciójában a  kilenc tematikus tétel sokban különbözik, de hagyományos impressziókat keltő modern zene. A Repülés és a Leszállás "tétel" különösen érdekes. 

Az utolsó előtti tételben a narrátor a repülés-történelem fontos állomásait mondja el a kórus kíséretével. 

Az első tételben kitünő tenor produkció (Stephen Jeffes) hallgatható.

És a pianola. Ez a "gépzongora" a maga idején divatos volt. Lényegében a zongorajáték rögzítésére alkalmas hangszer, a zongorazenét előre, korábban papír majd fém lyukszalagra rögzítették. Ez a hangszer a későbbi technikák során jelentőségét vesztette, éppen ezért érdekes, hogy egy kortárs zeneszerző elővette. Igaz a hangszer remek, jószerint egyetlen "kezelőjével" (Rex Lawson).

A teljes kompozíciót idézem.

Kurtág György  &  Ligeti György

Szóló kompozíciók brácsára

Előadó: Kim Kashkashian

Az ECM lemezén Kurtág ciklusát (Jelek, játékok és üzenetek) valamint Ligeti  Szonátáját brácsaszólóra  hallgathatjuk.

Az alábbiakban három rövid Kurtág opusz (Levél Ligeti Verának; Kroó György in memoriam; Panaszos nóta) és Ligeti Veress Sándor emlékére komponált szonátája (Facsar) hallható

A Ronyec

Huszonöt éve halt meg Ronyec Mária

Alfred Schnittke

Összes (0-9) szimfóniája

(A ClassicsOnline-ról a hat lemez és a 61 oldalas kísérő füzet 4800.-Ft-ért letölthető!)

Schnittkéről joggal mondják, hogy polistiliszta. A szimfóniák olykor annyira különböznek egymástól, hogy azt hihetni: nem egy szerző művei. De bármilyen legyen is a zene, Schnittke stílusérzéke és zenei szemlélete átvilágít rajta.

Az alábbiakban három szimfónia egy-egy tételét idézem.

Talán a 2. szimfóniához érdemes némi verbális kiegészítést adni. Ennek a szimfóniának alcíme: "St. Florian". 

Schnittkét ennek a szimfóniának a megírására az ausztriai Sankt Florianban található St. Florian szerzetház temploma ihlette, amelyben Anton Brucknert eltemették.

Így ez a szimfónia a Bruckner iránti tisztelet üzenete is.

Alexander Raszkatov

Piano Concert ~ "Night Butterflies"

Hogy mi lehet az oka, hogy egy jelentős zeneszerzőt alig ismernek mifelénk?

Mindenesetre az alább részben idézett zongoraverseny ősbemutatója Hágában volt 2013. május 11-én.

A Seattle Symphonyt Ludovic Morlot vezényli.

A zongora mellett a kitünő  Tomoko Mukaiyama

Róla külön is érdemes beszélni, hiszen ritka virtuozitású zongoraművész. Otthonosan játszik klasszikus zenét, kortárs műveket, dzsesszt és pop számokat is. Ezt próbáltam érzékeltetni a zenét kísérő képsorban.

 A kitűnő Mukaíyama sokoldalúságát több felvétel is igazolja: 

ITT és ITT 

Hogy a performansz világában is jelen van, arra példát  ITT láthatunk.

Berlini megemlékezés

Huszonöt évvel ezelőtt omlott le a berlini fal. 

A német ünnepség zenei megszervezésére Fischer Ivánt kérték fel. 

Fischer roppant eredeti és merész elképzelést váltott valóra - amint azt bevezető szavaival vázolta is. Beethoven Fideliojának befejező hangjaival ünnepeltek. 

A "koncert" különleges érdekessége az volt, hogy a meghívott zenészek és énekesek nem próbáltak. "Huszonöt éve sem volt próba" - mondta Fischer Iván nagy taps kíséretében a nagyszerű zenei flashmob előtt.

Egy részlet:

Tényleg szeretsz?

Egy harmincegy évvel készült rádióműsor revideált változata.

A film Ingmar Bergman Jelenetek egy házasságból című filmjének szövege alapján készült. 

Kiegészült Shakespeare Hamletjének részletével, s felhasználtam egy különös szöveget, amely a műsornak is címet adó kötetből származik: Ronald David Laing Tényleg szeretsz?   -  Laing eredetileg pszichiáter, de egyéb területeken is szívesen kalandozott. Így jött létre az itt felhasznált kötet is.

A műsor Nagy László versével fejeződik be, a költő előadásában.

A női főszerepet Ruttkai Éva alakította.

Mit jelent az, hogy revideált változat? 

Az eredeti műsor voltaképpen egy jó műsor elrontott változata volt. 1983-ban még azt hittem, hogy bármely szöveg gyatra "szakmai" kommentárokkal érvényesebb. Valójában feleslegesnek bizonyulnak, sőt egyenesen megrontják a jó szövegeket, amelyeket valamely ismeretterjesztő szándék mellékleteivé tesznek.

A Bergman film szövege, valamint a Laing szöveg Jacques Brel és

Nina Simone sanzon-előadásával már az eredeti műsorban is kitűnően  egészítették ki a szöveget.

A műsor tehát a "meghúzás" eredményeképpen jelentősen jobb lett. A szakmai locsogás elhagyása sokat javított rajta.

A teljes műsor meghallgatható: ITT

Etűd

In the Confidence of Birds 
(La Confidence des Oiseaux)

Luc Petton koreográfiája

Le Guetteur Company

Zene: Xavier Rosselle

Táncosok: Aurore Castan-Ain, Mélisande Carré Angeli, Marie-Laure Agrapart, Tuomas Lahti

Ez a balett egyedülálló, mert itt négy táncos és harminc madár mozog a színpadon. A madarak éppúgy megtanulták a koreográfiát, mint a táncosok, így teljes biztonsággal vehetők be a társulatba.

Alig hihető, fantasztikus produkció, s ami fontos: nem akrobatikus attrakció, hanem jelentést hordozó tánc. 

Egy részlet a közel hatvan perces előadásból: